“怒放的生命”的歌词是非常励志，积极向上，正能量的。

是摇滚乐里不常见的不吐槽，不愤怒的作品。

配合着那朗朗上口的旋律，很是能让初次听到的人形成好感。

欣赏音乐，终究是非常主观的体验。

有的时候，创作者也不知道为什么。

不知道为什么这件作品大受欢迎，不明白为什么那件同样花了心思的作品完全不被认可。

同时，也有那么少数作品，听/看到的每个人都坚信，这一定是一件了不起的作品，是优秀的作品。

从不同的侧面去欣赏这样的作品，都能获得非常深刻的体验。

这样的作品，往往会被称作“神作”。

比如电视剧领域，谍战片的“潜伏”，战争片的“团长”“亮剑”，温馨情感片类的“亲爱的我们去爬山吧”，还有美剧《老友记》《大爆炸》《绝命毒师》《黑道家族》等。

再比如说小说领域，近年来的科幻/奇幻小说分类，称得上神作的就有《冰与火之歌》，《海伯利安》，《三体》（情怀加成）等。

这些都是公认的神作，看过的人，不说100%吧，至少98%都是好评。

那么在流行音乐领域，称得上神作的，“怒放的生命”……绝对不在其中。

可是很神奇的就是，这首歌的传唱度其实非常广。

而且基本上每个听过的人，都会说，这是一首好歌。

至于说为什么算不上神作，可能因为一方面，它的旋律和汪风之前的《飞得更高》非常相似。

让人感觉到审美疲劳，以及，觉得这家伙狠起来连自己都抄，和土豆有得一拼（这个时候土豆还没出名，纯属玩笑）。

另一方面呢，励志类歌曲，如果太过激昂，歌词太过浅近，太过直白，往往是被认为内涵不够的。

比如同样是励志，把“怒放的生命”和“蜗牛”放到一起做个比较。

可能大部分人都会觉得：

“怒放的生命”啊，还行，好听。

“蜗牛”啊，卧槽，太牛逼了。

大概就是这样吧。

所以呢，在地球上，感觉“怒放的生命”它就有点尴尬。

说摇滚吧，它又不够摇滚。

说励志吧，似乎它又比不上《最初的梦想》《水手》《蜗牛》《隐形的翅膀》《从头再来》等。

就是那种，恩，很好听，很不错。但是要给它一个排名啊？好像给不了很高。

这样一种感觉。

但是在蔚蓝星，“怒放的生命”第一次亮相，出现在鬼脸乐队的演唱会上，无疑是非常成功的。

一方面，没有之前的《飞得更高》，“怒放的生命”不会让人有雷同感，很新鲜。

另一方面，在这种没时间太多思考的场合，歌词浅近、直白的“怒放的生命”反而比“假行僧”、“凡人歌”那种需要思考、需要咂咂嘴细细品味一下的歌曲，更受欢迎。

“曾经多少次失去了方向，曾经多少次破灭了梦想”

“如今我已不再感到迷茫，我要我的生命得到解放！”

彭斯璋尽情地放开歌喉，跳来跳去。

鬼脸乐队的其余几人也摇头晃脑，很是兴奋的样子。

因为这首曲子，确实是很提神的。

让人听了感觉很振奋，身体里有一股劲要发泄出来。

彭斯璋唱完一段，段晓晨又接力，让歌迷们欣赏到另一种不同的演绎。

“我想要怒放的生命，”

“就像飞翔在辽阔天空，就像穿行在无边的旷野”

“拥有挣脱一切的力量！”

鬼脸乐队全体汇入：“我想要怒放的生命”

“就像矗立在彩虹之巅，就像穿行在璀璨的星河”

“拥有超越平凡的力量！”

唱这首歌感觉非常累人。

要发自内心地，去情绪激昂，燃烧，把那种积极向上的感觉体现出来。

绝不能空洞地呐喊。

要用灵魂去感染歌迷们。

好不容易唱完，彭斯璋和段晓晨都有些体力不支了。

在那默默地调匀呼吸。

杜采歌拿起话筒走到舞台中间和歌迷们互动几句，笑问：“你们还想听什么歌？”

歌迷们之前没有准备，自然你说你的，我说我的。

杜采歌信手调弦，正是之前唱了一句的“打上花火”的前奏，“想不想听这首？”

歌迷们会意，这个时候也不会故意给杜采歌难堪，齐声喊道：“想听！”

杜采歌对后面招招手，“小段，和我一起来。”

段晓晨既娇且媚地白了他一眼，还好没有说出“让小许陪你唱啊”这种失智的话，只是笑了笑，“可是我也很累了啊。”

“别闹，回头给你好处。”

“切，你先告诉我有什么好处。”

“回头公司开新剧，《诛仙》，根据某人的同名小说改编，你不是很喜欢这本小说么？给个角色给你，怎么样。”

这其实也是商量好的对白，因为《诛仙》剧组3月底、4月初就要启动了，所以提前预热一下。

逐梦互娱投了不少钱，而且女一女二都是公司的人，段晓晨扮演碧瑶，许清雅扮演陆雪琪。

这样一部剧，当得起公司的重视，宣传工作要提前做好。

果然听到杜采歌这么一说，下面的歌迷就沸腾了。

这里在座的歌迷，起码有三分之一是看过《诛仙》小说的，顿时激动万分。

他们之前只是在论坛上猜测，觉得段晓晨有可能会出演“碧瑶”这一角色，没想到这就美梦成真了，真幸福！

按照原先的设计，这时候段晓晨就该同意加入进来，一起合唱了。

但这家伙不按理出牌，撇撇嘴，撒娇似的摇头说：“这个本来就要给我的，要不你还想给谁啊！用这个来收买我，不够，不够。”

杜采歌无奈地顺着她的话往下问：“那你还想要什么？”

他在心里祈祷，段晓晨最好还是识大体的，别闹出什么笑话来。

还好，段晓晨虽然变成了恋爱脑，但至少没变成脑残。

她撇嘴说：“2009年，我要出至少3张华语单曲，要一首比一首好听。恩，不能比‘琵琶行’差。”

下面的歌迷都笑了。

这时候其实没人想到，她是在吃许清雅的飞醋。

都以为她只是在趁机找杜采歌约歌。

杜采歌努力让自己的笑容别变成苦笑：“那是一定的，肯定不会亏待你。”

“那说好了啊。”段晓晨转嗔为喜，那俏丽白皙的脸上荡漾的笑容和深深的酒窝，让看见的人都不自觉地沉醉。

小插曲过去，演唱会继续。

优美的前奏响起。

轻柔浪漫的樱岛风情，铺满了整个舞台。

许多歌迷发誓，能从中听到蝉鸣声。

就像被带到了夏日的夜晚，坐在池塘边，低头看着水里曳尾的金鱼，抬头看到天上闪闪的星星，旁边便是打破寂静的蝉鸣。

杜采歌自然是看不到体育场里歌迷们的表情，但是在这一刻，表演者和受众的情绪是连接起来的，他能感受到歌迷们的陶醉。

这很正常，音乐本就是全世界通用的语言。

哪怕你不懂乐理，也能听懂音乐里的情绪。

作为曾经在配信榜拿下年榜第七的“打上花火”，只凭前奏就让人沉醉简直太正常不过了。

段晓晨开始唱道：“那天所眺望的海岸，直至今日仍能想起”

“在沙滩上刻下的话语”

“和你的背影”

声音纯真而清美，不带修饰，没有用什么高明的发声技巧，纯粹的、简单地用一个少女（段晓晨：谁敢说老娘不是少女！）的嗓音，来表达情绪。

大屏幕上出现了同步的华语字幕，让不懂日语的歌迷也能知道这首歌的歌词在表达什么。

段晓晨很轻快，放松的声音，一直引领着歌迷们的情绪。

像是一个夏日的傍晚，可能就是夏日祭典这一天吧，一个穿着浴衣的小姑娘，清纯可爱，笑着对你说话，温柔，又真挚。

“风平浪静之中，只有黄昏悄悄地流逝。”

然后突然，音乐节奏加快，这一下马上就抓住了歌迷们的注意力，知道高朝部分即将到来。

而段晓晨也不负众望，声音陡然拔高，又清脆又悦耳，像是敲击玻璃杯的声音，更像是烟花冲上天空，突然绽放的声音。

她唱道：“光芒砰然绽放，烟花映入眼帘，一定是夏天还未结束。”

许多歌迷这时都觉得，段晓晨那突然高亢的声音，就好像歌词里说的那样烟花“啪”的一声升空，音乐与歌词契合得太完美，简直不可思议。

“将暧昧的心结解开再紧紧相连，愿今夜永不结束……”

在这时杜采歌适时地唱道：“还能与你一起看几次同样的烟花呢。”

“面对你的笑容，我又能做些什么呢。”

他的唱功，他的声音特质，自然是远逊于段晓晨的。

压根就没怎么练过。

林可副人格主宰的时候，还会练习一下。

他主人格觉醒后却是从未认真练过发声。

这次为了唱好“打上花火”，他也是下了苦功的。

但终究时间太短，还是差强人意。

比起原唱的米津玄师，那是……羞于提及。

但好歹也是ktv麦霸级别吧。

歌迷们也知道他是词曲作者，不会用专业歌手的标准来要求她。

所以，勉强合格吧。